于 平
福建省歌舞剧院的舞剧《丝海梦寻》，从年轻水手长小海的追忆落笔，不仅强化了中华民族从不拒绝海洋召唤的担当意识，也为舞剧表现的“自由时空”留出了充裕的“用舞之地”。
从舞蹈呈现的视角着眼，最为称道的首先是风情万种的闽地民俗舞蹈与延通万国的“海丝”浮槎壮举的水乳交融。在“受命远航”一场中，喜兴风趣的彩婆舞段营造着百日庆生的氛围。这是后来成为水手长的小海出生的百日，这一天却又是他父亲阿海受命远航、献身丝海的定日，二者在冥冥之中仿佛有着某种关联。而喜兴风趣的彩婆舞段不仅营造出了庆生中受命的反差，更与日后阿海的献身形成了对比。第二场“魂归大洋”中，水手们狂饮酣跳的拍胸舞将乡愁转化为爽性的放浪形骸，这一方面促进着波斯王子哈马迪与众水手的深度沟通，一方面也反衬出阿海洞箫长吟中对桐花的思念……
与之类似，在第三场“月夜盼归”和第四场“情满刺桐港”中，也铺陈着以惠安女体态、提线木偶形态、高甲戏神态提炼的主题动机，这些洋溢着闽地风情的舞段都紧紧地贴合着剧情发生和推演的情境。由各舞段营造的情境又仿佛一个个全景式的镜头，总是会推向你所期待的特写：比如“魂归大洋”一场，众水手拍胸舞之后，阿海梦幻中与桐花的双人舞；又比如“月夜盼归”一场，惠安女嬉灯舞之后，桐花独守织机的思念舞（笔者总觉得这时阿海出现在桐花的思念中会是很精彩的一笔）……
这样看来，你就能明白舞剧《丝海梦寻》第二个最为人称道之处，其实是由种种心理逻辑引导的自由时空。如果说，前述“魂归大洋”一场中，阿海对桐花的思念以及由此引出的双人舞还比较多见，那么在第五场“逐浪丝海”中，当桐花欲阻止小海远航而追至海边，几乎大段再现的“魂归大洋”一场阿海率众水手在风暴中搏击的场面，作为舞剧最擅长的自由时空就有了特别的意义：一是作为叙述方式的意义。如果不用再现（虽然这段再现可再精炼些），是没法实现当事人哈马迪和相关人桐花、小海之间深度沟通的。二是作为情节推进的意义。这个再现在舞剧中是化解戏剧冲突（桐花惜子与小海继愿的冲突）的关键之举，以再现故事来推进情节是一奇招。再现的第三个意义是主题强化。阿海的受命远航、献身丝海以及联通万国、交流友情是该剧的主题，再现对于主题强化并非重复就是力量，是突出了它需要传扬光大的担当。四是作为结构构成的意义。这部舞剧结构的特殊性在于，男首席阿海不是贯穿性人物，当他在第二场献身丝海之后，仅仅靠桐花来联通父子的一脉相承，对于舞剧本身而言是有缺憾的。这一再现后，阿海戏剧行动的延伸——将水手号衣交给桐花（这应该是桐花心中的念想）、盼望丝海远航传扬光大，使结构更为充实。当然这也是服从于主题强化的结构充实。
舞剧《丝海梦寻》第三个最为人称道之处就是该剧的现实意义。多年来，我们总是强调现实题材的创作，是因为这样的创作能引起当下观众的共鸣。不过，任何现实题材进入舞台都已成为故事，时间的远近并不与观众共鸣程度成正比。因此，立足于当代视野去开掘历史题材的现实性，是艺术家的重要担当。毫无疑问，《丝海梦寻》是我们当代“中国梦”的应有之义，其中也无疑深蕴着需要我们挖掘和阐发的优秀文化传统的时代价值。习近平总书记提出了关于共建21世纪“海上丝绸之路”的战略构想，而中、哈、吉三国联合申报的“丝绸之路”已成为世界文化遗产，“海丝”则同时担当起文化遗产的传扬和文化战略的实施。