藏族唐卡艺术传承千百年最负盛名的世人皆知。唐卡(Thang-Ga藏语音译)，又称唐嘎、唐喀，是一种藏族独特的宗教绘画艺术，采用特殊颜料和金银等绘制雕刻在布料上，其成品形式是用彩缎丝绸装裱的卷轴。
桑吉才让，热贡唐卡艺术代表性传承人。中国少数民族美术促进会会员、青海省美术家协会会员。8岁入室跟随国家级工艺大师、国家非物质文化遗产传承人夏吾才郎大师学习唐卡绘画，学习其精湛的唐卡绘制技法，现已从事唐卡绘画20年。桑吉才让的创作是他抒发人生心语的过程，他的画是内心喜悦充沛的自然流露，是万法归心的自由抒发。就其形式语言来讲，也是可圈可点。它们富有现代主义艺术的简单明了，图像符号又富有象征性，构图奇崛与独特，背景有着宗教的无限意味。可以说，在桑吉才让的唐卡画布上，凝聚了他对艺术的深入理解以及个人修行的一切身语意功德。
桑吉才让出生在藏民家庭，身上藏民族的美德与品质依旧。作为当地著名的藏传佛像雕塑家的儿子，桑吉才让没有子承父业从事佛像雕塑，然其父亲的艺术基因在血液中遗传，其通身上下涌动着与生俱来的艺术细胞。观桑吉的唐卡作品，画中佛像气象庄严，智慧明澈，菩萨低眉慈悲，纯金勾勒出的线条精致绵力，躯体圆浑泰然，近看远看都神采动人，神秘感人。面面玄虚，静如止水，有幽玄之缈境。他对勉唐派中中金卡和黑卡的探索极为用心，取得很好的艺术效果，大胆采用繁简对比，取舍留空，但注意回避激情，保持庄严境界的传统基础上有现代绘画的余韵。
桑吉才让跟随夏吾才郎大师学习的是勉唐派唐卡绘画。勉唐画派是唐卡影响最广的画派之一，桑吉自小喝着醇正的唐卡母奶长大，作为正宗道地的正脉传承者，桑吉才让作品的敷色、用笔、起止、收束，始终不温不火，精准到位，这不光是他画技的本事，更是他的一种心灵俢为，一种澄澈寂静的内心外化。唐卡绘制要求严苛，程序复杂。绘制用时较长，短则数月，长则数年。唐卡艺术正是证明了这样一种真实的价值，这个价值就是生命的价值，同时也是信仰的价值。如同电影《冈仁波齐》中每一个磕长头的场景，双手合十，举过头顶，停留喉间，安放胸口，匍匐下跪，五体投地，合掌起身。心路之上，一步一轮回，这样的信仰让人热泪盈眶。
作为藏族艺术家，桑吉才让对唐卡有使命有担当，没有如其师辈的唐卡画家安守家园，他出师后不久即走出家园，走出藏区，先是在京城访师问友，多方游学，深研唐卡传统，也不断向内地绘画艺术探奥，吸纳当代绘画当代造型艺术的养分，饱满自己的唐卡艺术。他在游学中提高自己，也在游学中传播唐卡艺术，以自已的方式推动着唐卡艺术的流广。而其对古代国画中佛像的研究，更使他的唐卡作品有了份静谧的文气。他的作品多次获奖作品遍及北京、上海、杭州、香港、台湾等地以及日本、美国等国，深受国内外文化艺术界、藏学界的高度评价和赞誉。
据记者了解，桑吉才让近年醉心古闽沿海的民间信仰妈祖文化。近期用了三年时间花大精力倾心创作表现妈祖信仰的大幅唐卡作品《妈祖之光》，是其用唐卡语言表现民间信仰的探索佳作。作品法度精严，用线工整流畅，背景采用青绿山水画法衬以民间花卉图案，格外见出匠心。画面富丽堂皇，又纤毫毕现，极尽工细。在保持唐卡的传统美学元素外多了份民间性、纯朴味，在神性中融入了人性，有了份亲切。在唐卡程式化要素里，多了份个性和情绪色彩。这种探索不仅对其本人有意义，对唐卡艺术的拓展与丰富，不管是题材还是形式与语言都很有意义。
桑吉才让身上有藏族艺术家的佛性，又有当下年轻艺术家的潮尚，是传统艺术的修行者，也是当代的艺术行动者。若说传统文人画是感性的艺术，因情而抒，那唐卡艺术应属理性艺术，神遇而迹化。文人画是抒怀的，唐卡画是匠心的。匠心才可独造，才可神造。匠心是一种修行，一种艺术的修行，笔尖上的修行。
“在艺术的道路上，我只不过是一个年轻人。”作为一代唐卡大师夏吾才郎的弟子桑吉才让表示，“朝圣者”意味着虔诚、执着和信念，想要了解真正的唐卡，传承文化是根本。